Jeudi 02 juil. 2026 - AGUTTES NEUILLY - Neuilly sur Seine

Pieter SNYERS (Anvers, 1681 - 1752 )

Nature morte au chou, cardons, peches, raisins figues et bouvreuils

Toile

88 x 130 cm

signé en bas vers la gauche Pieter Snyers

Estimation : 8 000 - 12 000 €

Provenance :

Collection Maurice van de Walle (1863-1946) puis par descendance, collection particulière, Belgique.


Né à Anvers en 1681, Pieter Snijers grandit dans un milieu aisé propice à l'épanouissement artistique : son père, le riche marchand Peter Snyers, lui offre les conditions d'une formation solide auprès d'Alexander van Bredael (1663-1720), l'un des maîtres anversois de son temps. 

Dès 1694, le très jeune peintre figure sur les listes de la guilde d'Anvers ; il sera admis comme maître à la guilde de Bruxelles en 1705, puis à celle de sa ville natale en 1707, consolidant ainsi une position solide au sein de la communauté artistique flamande. En 1741, il deviendra l'un des directeurs de l'Académie d'Anvers, contribuant à la transition qui allait progressivement supplanter les anciennes guildes. Il meurt dans cette même ville le 4 mai 1752, à l'âge de soixante et onze ans.
Si Snijers s'illustra également dans le portrait et la scène de genre, c'est dans la nature morte qu'il donna la pleine mesure de son talent et de sa personnalité artistique. 

Cette Nature morte que nous présentons illustre avec éloquence sa capacité à déployer, sur un format horizontal, une profusion de denrées savamment ordonnées, où l'œil voyage de la masse sombre et luisante du chou rouge aux grappes et pêches veloutées, jusqu'aux petits oiseaux et œufs qui viennent ponctuer la composition.
L'œuvre s'inscrit dans la tradition anversoise de la nature morte de garde-manger, héritée des grands maîtres baroques que furent Frans Snyders (1579-1657) et Jan Fyt (1611-1661). Snijers tend toutefois vers une sensibilité nouvelle, plus attentive aux harmonies chromatiques subtiles qu'aux débordements triomphants. Peintre trop longtemps éclipsé par ses illustres prédécesseurs, il mérite d'être redécouvert pour ses tonalités bleutées caractéristiques, la finesse de son rendu des détails et la richesse inventive de ses compositions.